Онлайн-курс AI-режисура та відеопродакшн

Заняття 1. Промптинг для зображень
Будова промпту для кадру: об’єкт, оточення, ракурс, композиція, світло та стиль. Пишемо промпти
для персонажа, продукту й локації.

Заняття 2. Генерація зображень
Створюємо концепти й візуальні референси, варіації одного кадру й зображення з різних
ракурсів. Вчимося редагувати деталі та зберігати консистентність.

Заняття 3. Промптинг для відео
Описуємо дію, рух персонажа й камери, тривалість, зміну планів і звук. Перетворюємо статичний
кадр на чітке завдання для відеогенерації.

Заняття 4. Сценарій і сторіборд
Розробляємо ідею, логлайн і короткий сценарій; розбиваємо його на сцени, складаємо shot list та
storyboard для майбутніх проєктів.

Заняття 5. Підготовка кадрів до анімації
Створюємо візуальну біблію, контрольні, стартові й кінцеві кадри. Перевіряємо сталість героя,
продукту й локації перед генерацією відео.

Заняття 6. Kling 3.0: можливості й робочий процес
Інтерфейс, вибір режиму, тривалість сцени, завантаження референсів і керування
генераціями у Higgsfield.

Заняття 7. Kling 3.0: Text-to-Video та Image-to-Video
Створюємо відео з тексту й готового кадру; контролюємо дію, рух камери й початковий стан сцени.

Заняття 8. Kling 3.0: References й Elements
Закріплюємо зовнішність персонажа, продукт і деталі локації; аналізуємо типові помилки
консистентності.

Заняття 9. Kling 3.0: Multi-Shot і монтажна логіка
Плануємо пов’язані плани в одній генерації: крупність, переходи, рух камери й послідовність дій.

Заняття 10. Kling 3.0: звук і режисура дії
Native Audio, взаємодія персонажів, точне керування рухом і синхронізація в кадрі. Тестові рекламні
сцени.

Заняття 11. Режисура реклами: від брифу до тритменту
Аудиторія, офер, hook і CTA; сценарій ролика на 15–20 секунд, shot list, тритмент і бюджет генерацій.

Заняття 12. Рекламний продукт у кадрі
Packshot, hero frame, світло, фізика предмета та візуальні акценти. Створюємо основні плани реклами в Kling 3.0.

Заняття 13. Виробництво рекламних сцен
Генеруємо відсутні плани, зберігаємо сталість продукту й героя; за потреби інтегруємо реальний кадр і HeyGen/UGC-варіацію.

Заняття 14. Перегляд реклами й підготовка до монтажу
Відбір дублів, один раунд правок, перевірка hook та CTA. Збираємо затверджені сцени, звук і графіку в пакет для фінального монтажу.

Заняття 15. Seedance 2.0: функціонал і референси
Інтерфейс, робота із зображеннями, відео й звуком як референсами; формуємо мультимодальний промпт для другого проєкту.

Заняття 16. Історія на одну хвилину
Ідея, логлайн, структура короткої історії та beats. Пишемо сценарій на 60 секунд і плануємо 8–12 фінальних планів.

Заняття 17. Герой і світ короткого фільму
Один головний герой, до двох локацій, реквізит, контрольні кадри й візуальна біблія історії.

Заняття 18. Seedance 2.0: режисура сцен
Послідовність дій, акторська поведінка, емоція, крупність і рух камери; генеруємо ключові сцени.

Заняття 19. Seedance 2.0: голос й атмосфера
Діалоги або закадровий голос, lip sync, шумове середовище й емоційний звук; перевіряємо якість генерацій.

Заняття 20. Виробництво історії та continuity
Генеруємо решту 8–12 планів, виправляємо невдалі кадри й контролюємо
сталість героя, простору та дії між сценами.

Заняття 21. Premiere Pro: чорновий монтаж обох проєктів
Імпортуємо відібрані сцени реклами й історії; окремо збираємо їхні rough cut, перевіряємо хронометраж і драматургію.

Заняття 22. Premiere Pro: фінальний монтаж реклами й історії
Працюємо з ритмом, J-cut, L-cut, титрами, субтитрами, hook та CTA; доводимо обидва відео до чистової збірки.

Заняття 23. DaVinci Resolve: колір і фінальний звук
Shot matching, базова кольорокорекція, авторський look; у Fairlight зводимо голос, музику, атмосферу й SFX для обох проєктів.

Заняття 24. Фінальна збірка й показ двох проєктів
Контроль якості й експорт: реклама 15–20 секунд у 16:9/9:16 та завершена історія на 60 секунд. Презентація обох робіт і оформлення кейсів.